Filmele de animație ne permit să aducem în viață orice poveste, orice concept. Povești și fantezii, romanțe și răzbunări, animația le permite tuturor! Și, în timp ce Disney va fi întotdeauna în vârful inimii mele (și în colecția mea), există animații mai mult decât Disney și nu merită să fie uitate doar pentru că nu au început toate cu un mouse.
Prințesa Swan are muzică fenomenală și personaje grozave, dar ceea ce mă va rămâne mereu cel mai mult este magia filmului. Vreau să cumpăr fiecare animator SFX din acea cină de film, pentru că fiecare cadru de magie este o frumusețe. Strălucirea magiei este strălucitoare fără a fi orbitoare, fluiditatea apei și magia care curge prin ea o fac atât de reală să te întrebi dacă ar putea sări de pe ecran și vântul din jurul tău. Că această magie învolburată este chiar primul lucru pe care îl vedem - înaintea personajelor noastre, înaintea poveștii noastre - nu este un accident.
Odette, prințesa lebedei
"Auzi melodia asta și amintește-ți … În curând, vei fi acasă cu mine, odată cu decembrie …"
Anastasia este diferită de majoritatea filmelor prințesă - și nu, nu doar pentru că nu este Disney. Majoritatea poveștilor prințese sunt despre găsirea aventurii, găsirea iubirii. Anastasia are cu siguranță partea sa de ambele, dar în centrul ei este povestea unui orfan care încearcă să găsească familia pe care a pierdut-o, să găsească un loc în care să aparțină și să se regăsească în trecutul pe care l-a uitat.
Anastasia a revenit mult timp, iar odată cu lansarea muzicală de pe Broadway în doar câteva luni, vom reveni cu toții în Sankt Petersburg, ascultând zvonuri despre Romanoffs și visând o melodie pe care cineva o cântă odată Decembrie.
Anastasia
Pagemaster a fost un film ușor de trecut cu vederea, dar inima poveștii este una care face ca orice tocilar care a crescut pe cărți să fie tot mai înconjurat: un copil își învinge frica de lume și frica sa de incert datorită cărților și a lumi fantastice la care îl duc. Într-o lume în care Netflix și YouTube sunt puse la dispoziția copiilor înainte ca aceștia să învețe chiar să citească, avem nevoie de o amintire a magiei simple care vine din faptul că este aspirat într-o carte. Avem nevoie de un memento care, atunci când internetul eșuează și când puterea se stinge, fiecare dintre noi poate apela la cărți și să-și urmeze zânele într-o lume de fantezie și distracție.
Orice vă imaginați de BaukjeSpirit
Muzica de Elton John, o chimie ridicol de bună între Kevin Kline și Kenneth Branagh, o animație superbă … este ușor de văzut de ce The Road to El Dorado și-a găsit un loc în atâtea inimi, chiar dacă a fost considerat primul flop Dreamworks. Bromanta lui Tulio și Miguel este una pentru veacuri și una care se împrumută destul de bine pentru o litanie de artă fană. Acest drum către El Thorado aruncă universul Marvel în amestec, oferind ciocanul maniacal și aproape mereu zâmbind lui Miguel Thor în timp ce Tulio calm, răcoritor și plin de viață Tulio preia furnicurile lui Loki. Tuloki și Mithor! Mithor și Tuloki! DUMNEZEU PURT ȘI PUTERNIC!
Acum, Chel trebuie doar să intre ca văduvă neagră …
Drumul către El Thorado de mutonfudge
Unii oameni spun că animația 3-D nu este la fel de bună ca animația celulară, iar eu sunt aici pentru a sări în sus și în jos și să strig până sunt în Țara celor amintite că NU ESTE ADEVĂRAT ! Animația 3-D poate fi vibrantă, poate fi frumoasă și poate fi magică! Cartea Vieții este o animație 3-D care și-a folosit mediul digital cu strălucire, oferind altor zeități mondiale vibrație și har mistic în rândul oamenilor asemănătoare cu jucăriile din povestea noastră.
Ghidul muzeului ne spune că La Muerte este făcut din bomboane cu zahăr dulce, dar greșește: La Muerte este făcut din bunătate și sas. Lumina periculoasă din ochii ei de aur roșu când descoperă trădarea soțului ei este crudă, este vie și este reală. De asemenea, ea transmite un mesaj incontestabil puternic la sfârșitul filmului, unul de care trebuie să ne reamintim cu toții:
"Oricine poate muri. Acești copii, vor avea curajul să trăiască."
La Muerte ba MooreD3 {.cta.large}
